Друзья! Вчера на Телеканале Россия-Культура вышла в эфир программа Даши Златопольской с интереснейшей, как и всегда, нашей дружеской беседой.
О жизни! О том, что плохое всегда заканчивается. И всегда надо помнить о ГЛАВНОМ…..
О вечном и преходящем:
«На мою долю премьера Большого театра выпало 8 или 9 руководителей. Когда уходил Григорович, в театре была революция: рушился 34-летний уклад. И Марина Тимофеевна Семенова сказала мне: "Коленька, мы служим только Аполлону". Тогда (мне был 21 год) эти слова казались пафосными. Но чем старше я становился, тем лучше понимал: я служу ни директору, ни чиновнику. Я служу только Аполлону. Это мне давало понимание: я сейчас должен это пережить, но будет новый период. В конце тоннеля всегда есть свет».
О миссии артиста в сложные времена:
«Первые дни после начала событий на Украине были для меня ужасными: мир изменился, а мне предстояло исполнять вдову Симону в "Тщетной предосторожности". Я думал: какое я сейчас имею право играть комедию? Мне было настолько плохо, что я не репетировал ни разу. Доехал до театра и понял, что нет сил. На следующий день тоже. Оделся, сижу на сцене, а двигаться не могу. Но понимаю: сейчас заиграет музыка, и я все сделаю. В итоге спектакль прошел с таким воодушевлением! Когда я вышел, меня ждала огромная толпа людей, которые говорили: "Николай, спасибо, мы получили огромное удовольствие!". И тогда я вспомнил слова Марины Тимофеевны: мы служим только Аполлону. Я стоял на площади города, который пережил блокаду… В свое время я читал воспоминания артистов о том, как они, полуголодные, под обстрелами играли комедию — люди цеплялись за жизнь.. И я понял: это моя профессия, и я обязан ей служить. Потому что моя задача — приносить людям удовольствие».
О культуре:
«Есть гениальная фраза, которую приписывают Наполеону: "То государство, которое не кормит свою культуру, кормит чужую армию". Это абсолютно верно. Когда я вожу экскурсии по школе, каждый раз говорю: в оккупированном Париже балет остановился, в Милане балет остановился. Здесь — никогда. Ни во время блокады, ни во время революции. Здесь был дух совсем другой».
О хороших артистах:
«Когда я начинал работать на телевидении ведущим программы "Взгляд", ее редактором был Сергей Кушнерев. И он, готовя меня к эфиру, сказал: "Запомни, Коля. Хороший ведущий — пустой ведущий". Это касается и артистов. Хороший артист — тот, кто может наполниться тем, что нужно для роли, предъявить это, а потом снять. Это не значит, что он пустой человек. Он — транслятор тех эмоций, которые заложил автор».
О классической литературе:
«Все сказано 150 лет назад. В "Войне и мире" у Пьера Безухова рушится мир. И, если мы проведем параллель с переживаниями современного человека, то найдем много общего… А монолог Болконского под небом Аустерлица — сколько тщеславия, гордыни… Это испытывает каждый из нас».
О спектакле "Война и мир" Римаса Туминаса:
«Некоторые сцены этого спектакля — самый настоявший балет. Там нет текста — но есть поставленная пластика для каждого персонажа. И ты слышишь Толстого. Без слов. Я не просто был в восторге — я пришел домой и стал перечитывать роман. В этом и есть смысл театра. Когда тебя не только наполнили, но дали пищу для размышления. Я благодарен тем режиссерам, артистам, композиторам, певцам, танцовщикам, которые заставили меня о чем-то подумать, стать немножко лучше».
О своем учителе:
«Петр Антонович Пестов жил балетом. Он не мог реализоваться как артист: был невысокого роста, мальчик из деревни, без способностей премьера… А ему хотелось быть принцем. Но он вырастил легион принцев — и реализовался через них. Это сотни часов адского сизифова труда! Не было бы его, я никогда бы не танцевал, ничего бы у меня не вышло. Он тот человек, который замесил глину».
Полностью интервью на платформе «Смотрим» – ссылка
Приятного просмотра!
