Михаил Фокин закончил Петербургское театральное училище в 1898 году, был сразу принят в Мариинский театр и занял там ведущее классическое положение в труппе. Фокин вошел в историю исключительно как великий балетмейстер, но по описаниям многих очевидцев и поклонников его творчества можно судить о том, что это был первоклассный танцовщик. Если посмотреть послужной список Фокина, то мы насчитаем все классические спектакли, которые тогда шли в репертуаре Мариинского театра.
Несколько сезонов Фокин работал с Дягилевым, затем между ними произошел скандал. Многие свидетели описывают это по-разному, кто-то говорит, что это было на творческой почве, кто-то говорит, что из-за провала каких-то спектаклей Фокина, кто-то описывает, что у Фокина к Дягилеву были финансовые претензии. Но, что бы это ни было, между ними произошел разрыв. Фокин стал ставить в других театрах и впоследствии перебрался в Америку, где был одним из основателей ныне очень известного театра American Ballet Theatre. К сожалению, он так и остался в Америке и скончался в 1942 году в Нью-Йорке.
Спектакль Михаила Фокина, о котором я сегодня хочу рассказать – это спектакль «Шахеразада», поставленный на музыкальную сюиту Римского-Корсакова. Сюжетом является пролог сказок «1001 ночи». В самом спектакле нет персонажа Шахеразада.
Сюжет состоит в том, что скучающий царь Шахриар смотрит на своих одалисок и его родной брат предлагает ему поехать на охоту. Он заранее подкупает евнуха, потому что разочарован в женской верности и хочет доказать Шахриару, что женщины не верны ему.
Когда Шахриар со своим братом уезжают на охоту, одалиски и жены, живущие в гареме, в частности главная и любимая жена Зобеида, устраивают оргию с рабами. В разгар этой оргии Шахриар возвращается, убивает весь гарем, прибивает всех евнухов и Зобеида закалывается сама.
На премьере в 1910 году этот спектакль танцевали Ида Рубинштейн и Вацлав Нижинский. Спектакль оформлял Лев Бакст и это была революция не только в балете, но и вообще в театральной и в модной жизни Парижа. Именно с этого спектакля берет начало мода на все ориентальное. В моду вошли ориентальные дизайны, в моду вошли ориентальные костюмы, головные уборы.
Главные роли в спектакле, видеозапись которого я предлагаю вам посмотреть, исполнили замечательные артисты – это Светлана Захарова и Фарух Рузиматов.
Фарух Рузиматов – это один из выдающихся танцовщиков нашего времени, который надолго сформировал стилистику того, как надо исполнять «золотого раба», и именно в его исполнении этот балет зазвучал абсолютно по-другому. Мне кажется, что та восточная пряность, которая присуща телодвижениям Фаруха, то понимание Востока, которое присуще именно ему, и нашло потрясающее воплощение в этом спектакле.
Партию Зобеиды исполняет еще молодая Светлана Захарова, которая тогда являлась артисткой Мариинского театра, а потом стала одной из главных балерин Большого театра в Москве.
